Objetivos del curso-Que el alumno comprenda el proceso completo de producción de escenografía y vestuario..
-Que comprenda las diferencias entre las industrias de cine, TV, publicidad y teatro.
-Que observe el mercado y desarrolle una actitud analítica en el mercado donde comercializará sus servicios.
-Que conozca todos los materiales, proveedores y funciones específicos tanto de la escenografía como el vestuario.
-Que pueda analizar e interpretar las tendencias como parte del proceso de diseño.
-Capacidad de lectura, comprensión, análisis y desglose de un guión técnico, una síntesis argumental y un storyboard.
-Análisis de personajes y el lenguaje visual para definir un personaje en el marco de la historia
-Noción de materiales de realización, tanto para escenografía como para vestuario.
-Comprensión del proceso productivo y desarrolle el lenguaje técnico, para realizar el seguimiento completo en la cadena de producción de sus diseños y realizaciones.
TitulaciónDiseñor/a de Escenografía y Vestuario
ContenidoContenidos: Diseño de vestuario
Vestuario, proceso, inspiración. Diferencias con la moda. -El trabajo del vestuarista, su entorno y equipo de trabajo. - Ilustración de figurín de hombre, mujer, figura humana y anatomía.-Valor de la línea en el dibujo.-Poses, actitud física y postura del dibujo en relación a la del personaje. -Calces de prendas sobre el cuerpo.-Aplicación del color con acuarelas y lápiz. -Materiales, introducción a los textiles y materiales para sastrería teatral, de cine y efectos. -Representación de texturas de tejidos planos, punto y tejidos. -Color, teoría, simbología sociocultural,a aspectos físicos y sensibles. -El color en la imagen del vestuario, paletas de color sobre referencias de arte.. -Texturas, superficies y reflexión de luz, tintes según la fotografía e iluminación. -Géneros , fibras, composiciones, efectos de teñido y envejecimiento. -Interpretación de obra y guión, desglose de personajes. -Personaje, casting, concepto del personaje del director, carácter, sicología, historia, perfil y composición completa de los personajes. Cantidad de cambios necesarios. -Brainstorm y criterio de auto selección. -Diseño de vestuario y estilismo integral del personaje, maquillaje, peinado. -Arte del personaje, texturas, colores, imágenes de referencia, collage. -Propuesta de telas y texturas para el personaje. -Maquetas de referencia de vestuario. -Investigación de prendas y detalles de confección específicos de sastrería teatral y vestuario.-Trabajo práctico sobre película. Análisis de la película, -Trabajo práctico sobre obra teatral.-Vestuario y producción para TV. Características particulares. -Diseño y producción de vestuario para cine publicitario. Características particulares. -Diseño de presentación de los proyectos. -Costos y rendiciones de producción.
Contenidos: Escenografía
-Introducción a la historia de la escenografía.-Conciencia del espacio y su organización. -Dibujo proyectual y perspectiva, boceto a mano alzada y escalas, escuadras y escalímetro. -El espacio bi y tridimensional.- Relevamiento del espacio, Límites, visuales, físicos y virtuales. El escenario, estudio y locación. Espacio interior y espacio exterior. -Manejo del espacio y alturas, equilibrio y puntos de tensión.-Planta y vistas. -Escenotecnia.-Desarrollo creativo del espacio. -Teoría del color, cartas de colores y su aplicación con técnicas, acuarela, lápiz o marcador. -Técnicas de presentación de proyectos profesionales.-El color en la imagen y sus aspectos psicosensitivos- Paleta de color.-Despiece, maqueta.-Iluminación, artefactos, tipos de luz, colores y transparencias.-Materiales para montaje, texturas visuales y táctiles, el reflejo de luz de los materiales.-Estructuras móviles.-Utilería completa. -Realización de utilería y el trabajo del realizador, presentación del proyecto y aspectos técnicos al realizador.-Escenografía para teatro y sus características especiales. -Escenografía de cine y sus particularidades.-Búsqueda de documentación para el proceso creativo inicial. Concepto, Brainstorm. Criterio de auto selección.-Trabajo práctico para cine. Paneles de arte.-Trabajo práctico para teatro. Paneles de arte. -Ficha técnica de luces.-Ficha técnica de puesta en escena: tiempo y espacio, clima, personajes, relaciones interpersonales, jerarquías, etc. -Maquetas y base de caja.-Costos y presupuesto.
Tipo de curso: teórico práctico.
Opiniones (2)
Profesores (5)
Atención al alumno (5)
Temario (5)
Material (5)
Instalaciones (5)
Profesores
Atención al alumno
Temario
Material
Instalaciones
El programa de Métodos de Producción de Indumentaria es muy bueno.
El programa de Métodos de Producción de Indumentaria es muy bueno.
Ariel Biondolillo
Diseño de Escenografía y Vestuario - Octubre 2011
Muy bueno pronto podre empezar a trabajar en el área de escenografía y vestuario de un teatro.
Franco
Diseño de Escenografía y Vestuario - Octubre 2011