Contenido
Contenidos: Diseño de vestuario
Vestuario, proceso, inspiración. Diferencias con la moda.
-El trabajo del vestuarista, su entorno y equipo de trabajo.
- Ilustración de figurín de hombre, mujer, figura humana y anatomía.-Valor de la línea en el dibujo.-Poses, actitud física y postura del dibujo en relación a la del personaje.
-Calces de prendas sobre el cuerpo.-Aplicación del color con acuarelas y lápiz.
-Materiales, introducción a los textiles y materiales para sastrería teatral, de cine y efectos.
-Representación de texturas de tejidos planos, punto y tejidos.
-Color, teoría, simbología sociocultural,a aspectos físicos y sensibles.
-El color en la imagen del vestuario, paletas de color sobre referencias de arte..
-Texturas, superficies y reflexión de luz, tintes según la fotografía e iluminación.
-Géneros , fibras, composiciones, efectos de teñido y envejecimiento.
-Interpretación de obra y guión, desglose de personajes.
-Personaje, casting, concepto del personaje del director, carácter, sicología, historia, perfil y composición completa de los personajes. Cantidad de cambios necesarios.
-Brainstorm y criterio de auto selección.
-Diseño de vestuario y estilismo integral del personaje, maquillaje, peinado.
-Arte del personaje, texturas, colores, imágenes de referencia, collage.
-Propuesta de telas y texturas para el personaje.
-Maquetas de referencia de vestuario.
-Investigación de prendas y detalles de confección específicos de sastrería teatral y vestuario.-Trabajo práctico sobre película. Análisis de la película, -Trabajo práctico sobre obra teatral.-Vestuario y producción para TV. Características particulares.
-Diseño y producción de vestuario para cine publicitario. Características particulares.
-Diseño de presentación de los proyectos. -Costos y rendiciones de producción.
Contenidos: Escenografía
-Introducción a la historia de la escenografía.-Conciencia del espacio y su organización.
-Dibujo proyectual y perspectiva, boceto a mano alzada y escalas, escuadras y escalímetro.
-El espacio bi y tridimensional.- Relevamiento del espacio, Límites, visuales, físicos y virtuales. El escenario, estudio y locación. Espacio interior y espacio exterior.
-Manejo del espacio y alturas, equilibrio y puntos de tensión.-Planta y vistas.
-Escenotecnia.-Desarrollo creativo del espacio.
-Teoría del color, cartas de colores y su aplicación con técnicas, acuarela, lápiz o marcador.
-Técnicas de presentación de proyectos profesionales.-El color en la imagen y sus aspectos psicosensitivos- Paleta de color.-Despiece, maqueta.-Iluminación, artefactos, tipos de luz, colores y transparencias.-Materiales para montaje, texturas visuales y táctiles, el reflejo de luz de los materiales.-Estructuras móviles.-Utilería completa.
-Realización de utilería y el trabajo del realizador, presentación del proyecto y aspectos técnicos al realizador.-Escenografía para teatro y sus características especiales.
-Escenografía de cine y sus particularidades.-Búsqueda de documentación para el proceso creativo inicial. Concepto, Brainstorm. Criterio de auto selección.-Trabajo práctico para cine. Paneles de arte.-Trabajo práctico para teatro. Paneles de arte.
-Ficha técnica de luces.-Ficha técnica de puesta en escena: tiempo y espacio, clima, personajes, relaciones interpersonales, jerarquías, etc.
-Maquetas y base de caja.-Costos y presupuesto.
Tipo de curso: teórico práctico.
El programa de Métodos de Producción de Indumentaria es muy bueno.
Ariel Biondolillo
Diseño de Escenografía y Vestuario - Octubre 2011
Muy bueno pronto podre empezar a trabajar en el área de escenografía y vestuario de un teatro.
Franco
Diseño de Escenografía y Vestuario - Octubre 2011